{"id":{"repo_id":"bifrost","oai_identifier":"oai:skemman.is:1946/52104"},"canonical_url":"https://search.dev.ndltd.org/etd/bifrost/oai:skemman.is:1946/52104","repository":{"repo_id":"bifrost","name":"Bifröst University","base_url":"https://skemman.is/oai/request"},"display":{"title":"Í takt við lögin — Höfundaréttur og sköpunarfrelsi í tónlist: ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun","abstract":"Þessi rannsókn ^allar um síbreyKlegt samband höfundaréSar og sköpunarfrelsis í tónlist með sérstakri áherslu á ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun. Þessar tegundir endurnýKngar í tónlist leika lykilhlutverk í því hvernig tónlist er framleidd og samin nú Kl dags en þær ögra líka eldri hugmyndum um hlutverk höfunda, frumleika og mörkin á umbreyKngu á fyrirliggjandi tónverkum. Ritgerðin byggir á íslenskum höfundalögum, alþjóðlegu regluverki, erlendum dómsmálum og viðtölum við tónlistarmann og fulltrúa ré>ndasamtaka tónlistarmanna Kl að greina hvernig núverandi réSarkerfi bregst við togstreitu milli verndar og sköpunarfrelsis. Aðferðafræðin sameinar lagalega greiningu og listræna nálgun þar sem tekið er mið af því að tónlistarsköpun byggist á áhrifum, Klvitnunum og endurtúlkun eldri verka fremur en algerri nýsköpun. Viðtölin og eigindleg gögn sýna hvernig tónlistarfólk lítur á endurnýKngu sem eðlilegan hluta listrænnar túlkunar. Hún beri bæði virðingu fyrir upprunalega verkinu og skapar um leið nýja merkingu og jafnframt hafa miklar tækniframfarir, aukning streymisveitna og sýnileiki listamanna byggður á algóriþmum gjörbreyS tónlistarumhverfinu. Niðurstöðurnar sýna að þóS höfundarréSur sé mikilvægur Kl að vernda réS höfunda, geK eldri uppbygging hans illa ráðið við listræna sköpun sem einblínir á endurnýKngu og hraða tækniframfara. Sveiganlegri nálgun á höfundaré> í tónlist væri möguleg, nálgun sem viðurkennir virði umbreytandi notkunar (e. transformaKve use) en tryggir um leið að upprunalegi höfundur fái viðurkenningu fyrir sín verk og sanngjarna umbun. Að lokum bendir rannsóknin Kl þess að stöðugt höfundaréSarkerfi sem tekst að aðlagast að breySum emum sé lykilatriði í að ýta undir sköpunarfrelsi og varðveita tónlistarmenningu í síbreySri stafrænni veröld.","abstract_html":"Þessi rannsókn ^allar um síbreyKlegt samband höfundaréSar og sköpunarfrelsis í tónlist með sérstakri áherslu á ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun. Þessar tegundir endurnýKngar í tónlist leika lykilhlutverk í því hvernig tónlist er framleidd og samin nú Kl dags en þær ögra líka eldri hugmyndum um hlutverk höfunda, frumleika og mörkin á umbreyKngu á fyrirliggjandi tónverkum. Ritgerðin byggir á íslenskum höfundalögum, alþjóðlegu regluverki, erlendum dómsmálum og viðtölum við tónlistarmann og fulltrúa ré>ndasamtaka tónlistarmanna Kl að greina hvernig núverandi réSarkerfi bregst við togstreitu milli verndar og sköpunarfrelsis. Aðferðafræðin sameinar lagalega greiningu og listræna nálgun þar sem tekið er mið af því að tónlistarsköpun byggist á áhrifum, Klvitnunum og endurtúlkun eldri verka fremur en algerri nýsköpun. Viðtölin og eigindleg gögn sýna hvernig tónlistarfólk lítur á endurnýKngu sem eðlilegan hluta listrænnar túlkunar. Hún beri bæði virðingu fyrir upprunalega verkinu og skapar um leið nýja merkingu og jafnframt hafa miklar tækniframfarir, aukning streymisveitna og sýnileiki listamanna byggður á algóriþmum gjörbreyS tónlistarumhverfinu. Niðurstöðurnar sýna að þóS höfundarréSur sé mikilvægur Kl að vernda réS höfunda, geK eldri uppbygging hans illa ráðið við listræna sköpun sem einblínir á endurnýKngu og hraða tækniframfara. Sveiganlegri nálgun á höfundaré> í tónlist væri möguleg, nálgun sem viðurkennir virði umbreytandi notkunar (e. transformaKve use) en tryggir um leið að upprunalegi höfundur fái viðurkenningu fyrir sín verk og sanngjarna umbun. Að lokum bendir rannsóknin Kl þess að stöðugt höfundaréSarkerfi sem tekst að aðlagast að breySum emum sé lykilatriði í að ýta undir sköpunarfrelsi og varðveita tónlistarmenningu í síbreySri stafrænni veröld.","abstract_has_math":false,"creators":["Petra Hlíf Jóhannsdóttir Arnarson 1996-"],"institution":null,"degree_name":null,"degree_level":null,"degree_discipline":null,"degree_department":null,"school":null,"contributors":["Háskólinn á Bifröst"],"advisors":[],"committee_chairs":[],"committee_members":[],"year":2026,"date_issued":"2026-02-14T15:35:14Z","date_published":"2026-02-14T15:35:14Z","updated_at":"2026-07-27T18:54:29Z","subjects":["Höfundarréttur","Sköpunarfrelsi","Tónlist","Endurnýting","Stafrænir miðlar"],"languages":["is"],"rights":[],"rights_urls":[],"identifier_entries":[]},"links":{"outbound_url":"https://hdl.handle.net/1946/52104","outbound_label":"Handle","outbound_source":"dc:identifier.uri"},"metadata_groups":[{"id":"people","label":"People","entries":[{"key":"dc:contributor","label":"Contributor","values":["Háskólinn á Bifröst"]},{"key":"dc:creator","label":"Author","values":["Petra Hlíf Jóhannsdóttir Arnarson 1996-"]}]},{"id":"academic_context","label":"Academic Context","entries":[{"key":"dc:date.accessioned","label":"Dc Date Accessioned","values":["2026-02-14T15:35:10Z"]},{"key":"dc:date.available","label":"Dc Date Available","values":["2026-02-14T15:35:10Z"]},{"key":"dc:date.issued","label":"Date","values":["2026-02-14T15:35:14Z"]},{"key":"dc:type","label":"Dc Type","values":["Thesis"]}]},{"id":"subjects_keywords","label":"Subjects and Keywords","entries":[{"key":"dc:subject","label":"Dc Subject","values":["Höfundarréttur","Sköpunarfrelsi","Tónlist","Endurnýting","Stafrænir miðlar"]}]},{"id":"language_rights","label":"Language and Rights","entries":[{"key":"dc:language.iso","label":"Language (ISO)","values":["is"]}]},{"id":"identifiers","label":"Identifiers","entries":[{"key":"dc:identifier.uri","label":"Identifier URI","values":["https://hdl.handle.net/1946/52104"]}]},{"id":"additional","label":"Additional Metadata","entries":[{"key":"dc:description.abstract","label":"Abstract","values":["Þessi rannsókn ^allar um síbreyKlegt samband höfundaréSar og sköpunarfrelsis í tónlist með sérstakri áherslu á ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun. Þessar tegundir endurnýKngar í tónlist leika lykilhlutverk í því hvernig tónlist er framleidd og samin nú Kl dags en þær ögra líka eldri hugmyndum um hlutverk höfunda, frumleika og mörkin á umbreyKngu á fyrirliggjandi tónverkum. Ritgerðin byggir á íslenskum höfundalögum, alþjóðlegu regluverki, erlendum dómsmálum og viðtölum við tónlistarmann og fulltrúa ré>ndasamtaka tónlistarmanna Kl að greina hvernig núverandi réSarkerfi bregst við togstreitu milli verndar og sköpunarfrelsis. Aðferðafræðin sameinar lagalega greiningu og listræna nálgun þar sem tekið er mið af því að tónlistarsköpun byggist á áhrifum, Klvitnunum og endurtúlkun eldri verka fremur en algerri nýsköpun. Viðtölin og eigindleg gögn sýna hvernig tónlistarfólk lítur á endurnýKngu sem eðlilegan hluta listrænnar túlkunar. Hún beri bæði virðingu fyrir upprunalega verkinu og skapar um leið nýja merkingu og jafnframt hafa miklar tækniframfarir, aukning streymisveitna og sýnileiki listamanna byggður á algóriþmum gjörbreyS tónlistarumhverfinu. Niðurstöðurnar sýna að þóS höfundarréSur sé mikilvægur Kl að vernda réS höfunda, geK eldri uppbygging hans illa ráðið við listræna sköpun sem einblínir á endurnýKngu og hraða tækniframfara. Sveiganlegri nálgun á höfundaré> í tónlist væri möguleg, nálgun sem viðurkennir virði umbreytandi notkunar (e. transformaKve use) en tryggir um leið að upprunalegi höfundur fái viðurkenningu fyrir sín verk og sanngjarna umbun. Að lokum bendir rannsóknin Kl þess að stöðugt höfundaréSarkerfi sem tekst að aðlagast að breySum emum sé lykilatriði í að ýta undir sköpunarfrelsi og varðveita tónlistarmenningu í síbreySri stafrænni veröld.","This research explores the ever-changing relaKonship between copyright and creaKve freedom in music, while focusing on covers, remixes, and sampling. These forms of reuse in music play a key role in how music is produced and composed today, but they also challenge older ideas about authorship, originality, and the boundaries of transforming pre-exisKng musical works. This thesis draws on Icelandic copyright law, internaKonal regulaKons, foreign case law, and interviews with a musician and a representaKve of a composers rights organizaKon to analyze how the current legal system responds to the pressure between copyright and creaKve freedom. The methodology used combines legal analysis with an arKsKc approach, taking into account that composiKon is based on influence, reference, and reinterpretaKon of older works rather than completely new creaKon. The interviews and qualitaKve data show how musicians view reuse as a natural part of arKsKc interpretaKon; it both respects the original work and simultaneously creates new meaning. At the same Kme, major technological advancements, the rise of streaming services, and arKst visibility based on algorithms have completely transformed the music landscape. The findings in this research show that although copyright is important for protecKng authors' rights, its older structure may be ill-equipped to handle arKsKc creaKon that focuses on reuse and rapid technological progress. A more flexible approach to copyright in music would be possible, one that recognizes the value of transformaKve use while ensuring that the original author receives recogniKon for their work and fair compensaKon. Finally, the study suggests that a balanced copyright system that manages to adapt to changing Kmes is key to promoKng creaKve freedom and preserving music culture in an ever-changing digital world."]},{"key":"dc:title","label":"Title","values":["Í takt við lögin — Höfundaréttur og sköpunarfrelsi í tónlist: ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun","In Tune with the Law — Copyright and Creative Freedom in Music: Covers, Remixes and Sampling"]}]}],"canonical_facts":{"dc:contributor":["Háskólinn á Bifröst"],"dc:creator":["Petra Hlíf Jóhannsdóttir Arnarson 1996-"],"dc:date.accessioned":["2026-02-14T15:35:10Z"],"dc:date.available":["2026-02-14T15:35:10Z"],"dc:date.issued":["2026-02-14T15:35:14Z"],"dc:description.abstract":["Þessi rannsókn ^allar um síbreyKlegt samband höfundaréSar og sköpunarfrelsis í tónlist með sérstakri áherslu á ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun. Þessar tegundir endurnýKngar í tónlist leika lykilhlutverk í því hvernig tónlist er framleidd og samin nú Kl dags en þær ögra líka eldri hugmyndum um hlutverk höfunda, frumleika og mörkin á umbreyKngu á fyrirliggjandi tónverkum. Ritgerðin byggir á íslenskum höfundalögum, alþjóðlegu regluverki, erlendum dómsmálum og viðtölum við tónlistarmann og fulltrúa ré>ndasamtaka tónlistarmanna Kl að greina hvernig núverandi réSarkerfi bregst við togstreitu milli verndar og sköpunarfrelsis. Aðferðafræðin sameinar lagalega greiningu og listræna nálgun þar sem tekið er mið af því að tónlistarsköpun byggist á áhrifum, Klvitnunum og endurtúlkun eldri verka fremur en algerri nýsköpun. Viðtölin og eigindleg gögn sýna hvernig tónlistarfólk lítur á endurnýKngu sem eðlilegan hluta listrænnar túlkunar. Hún beri bæði virðingu fyrir upprunalega verkinu og skapar um leið nýja merkingu og jafnframt hafa miklar tækniframfarir, aukning streymisveitna og sýnileiki listamanna byggður á algóriþmum gjörbreyS tónlistarumhverfinu. Niðurstöðurnar sýna að þóS höfundarréSur sé mikilvægur Kl að vernda réS höfunda, geK eldri uppbygging hans illa ráðið við listræna sköpun sem einblínir á endurnýKngu og hraða tækniframfara. Sveiganlegri nálgun á höfundaré> í tónlist væri möguleg, nálgun sem viðurkennir virði umbreytandi notkunar (e. transformaKve use) en tryggir um leið að upprunalegi höfundur fái viðurkenningu fyrir sín verk og sanngjarna umbun. Að lokum bendir rannsóknin Kl þess að stöðugt höfundaréSarkerfi sem tekst að aðlagast að breySum emum sé lykilatriði í að ýta undir sköpunarfrelsi og varðveita tónlistarmenningu í síbreySri stafrænni veröld.","This research explores the ever-changing relaKonship between copyright and creaKve freedom in music, while focusing on covers, remixes, and sampling. These forms of reuse in music play a key role in how music is produced and composed today, but they also challenge older ideas about authorship, originality, and the boundaries of transforming pre-exisKng musical works. This thesis draws on Icelandic copyright law, internaKonal regulaKons, foreign case law, and interviews with a musician and a representaKve of a composers rights organizaKon to analyze how the current legal system responds to the pressure between copyright and creaKve freedom. The methodology used combines legal analysis with an arKsKc approach, taking into account that composiKon is based on influence, reference, and reinterpretaKon of older works rather than completely new creaKon. The interviews and qualitaKve data show how musicians view reuse as a natural part of arKsKc interpretaKon; it both respects the original work and simultaneously creates new meaning. At the same Kme, major technological advancements, the rise of streaming services, and arKst visibility based on algorithms have completely transformed the music landscape. The findings in this research show that although copyright is important for protecKng authors' rights, its older structure may be ill-equipped to handle arKsKc creaKon that focuses on reuse and rapid technological progress. A more flexible approach to copyright in music would be possible, one that recognizes the value of transformaKve use while ensuring that the original author receives recogniKon for their work and fair compensaKon. Finally, the study suggests that a balanced copyright system that manages to adapt to changing Kmes is key to promoKng creaKve freedom and preserving music culture in an ever-changing digital world."],"dc:identifier.uri":["https://hdl.handle.net/1946/52104"],"dc:language.iso":["is"],"dc:subject":["Höfundarréttur","Sköpunarfrelsi","Tónlist","Endurnýting","Stafrænir miðlar"],"dc:title":["Í takt við lögin — Höfundaréttur og sköpunarfrelsi í tónlist: ábreiður, endurhljóðblöndun og sömplun","In Tune with the Law — Copyright and Creative Freedom in Music: Covers, Remixes and Sampling"],"dc:type":["Thesis"]},"updated_at":"2026-07-27T18:54:29Z"}