{"id":{"repo_id":"athens","oai_identifier":"oai:lib.uoa.gr:uoadl:5402149"},"canonical_url":"https://search.dev.ndltd.org/etd/athens/oai:lib.uoa.gr:uoadl:5402149","repository":{"repo_id":"athens","name":"National and Kapodistrian University of Athens","base_url":"https://pergamos.lib.uoa.gr/uoa/dl/frontend/oaipmh"},"display":{"title":"Η εκπαίδευση μέσα από την τέχνη: Ένα διδακτικό σενάριο βασισμένο στην τέχνη του Αλέξη Ακριθάκη με στόχο την αφύπνιση της δημιουργικής σκέψης και δράσης καθώς και της εικαστικής αντίληψης των παιδιών των πρώτων τάξεων του δημοτικού σχολείου","abstract":"Η παρούσα διπλωματική εργασία διερευνά την εκπαίδευση μέσω της τέχνης και, ειδικότερα, τη δυνατότητα αξιοποίησης της ζωγραφικής του Αλέξη Ακριθάκη, ως παιδαγωγικού μέσου για την καλλιέργεια της δημιουργικής σκέψης, της δράσης και της εικαστικής αντίληψης μαθητών της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Η τέχνη προσεγγίζεται όχι ως διακοσμητικό ή συμπληρωματικό στοιχείο της εκπαιδευτικής διαδικασίας, αλλά ως ενεργή μορφή μάθησης που ενισχύει την έκφραση, τον πειραματισμό και την προσωπική νοηματοδότηση. Η εργασία αναπτύσσεται σε δύο βασικές ενότητες. Στην πρώτη ενότητα παρουσιάζεται το θεωρητικό πλαίσιο που αφορά τη σχέση τέχνης και εκπαίδευσης, καθώς και η μελέτη της ζωής και του εικαστικού έργου του Αλέξη Ακριθάκη. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στα μορφοπλαστικά χαρακτηριστικά του έργου του, όπως η γραμμικότητα, οι συμβολικές αναπαραστάσεις, οι γεωμετρικοί σχεδιασμοί και οι εικαστικές συνθέσεις, στοιχεία που προσφέρουν πλούσιο πεδίο παιδαγωγικής αξιοποίησης για παιδιά μικρών ηλικιών. Η δεύτερη ενότητα επικεντρώνεται στον σχεδιασμό και την παρουσίαση ενός προτεινόμενου εκπαιδευτικού σεναρίου για μαθητές της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Μέσα από τη διερεύνηση της ζωγραφικής και της εικαστικής δημιουργίας, καθώς και μέσω βιωματικών δραστηριοτήτων που συνδυάζουν παραδοσιακά και ψηφιακά μέσα, επιδιώκεται να υποστηριχθεί η ανάπτυξη της δημιουργικότητας, της εικαστικής αντίληψης και της ενεργού συμμετοχής των παιδιών στη μαθησιακή διαδικασία. Η εργασία αναδεικνύει τον ρόλο του εκπαιδευτικού ως εμψυχωτή και διαμεσολαβητής της δημιουργικής εμπειρίας και προτείνει τρόπους ένταξης της σύγχρονης ελληνικής τέχνης στο σχολικό πλαίσιο με παιδαγωγικά τεκμηριωμένο τρόπο.","abstract_html":"Η παρούσα διπλωματική εργασία διερευνά την εκπαίδευση μέσω της τέχνης και, ειδικότερα, τη δυνατότητα αξιοποίησης της ζωγραφικής του Αλέξη Ακριθάκη, ως παιδαγωγικού μέσου για την καλλιέργεια της δημιουργικής σκέψης, της δράσης και της εικαστικής αντίληψης μαθητών της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Η τέχνη προσεγγίζεται όχι ως διακοσμητικό ή συμπληρωματικό στοιχείο της εκπαιδευτικής διαδικασίας, αλλά ως ενεργή μορφή μάθησης που ενισχύει την έκφραση, τον πειραματισμό και την προσωπική νοηματοδότηση. Η εργασία αναπτύσσεται σε δύο βασικές ενότητες. Στην πρώτη ενότητα παρουσιάζεται το θεωρητικό πλαίσιο που αφορά τη σχέση τέχνης και εκπαίδευσης, καθώς και η μελέτη της ζωής και του εικαστικού έργου του Αλέξη Ακριθάκη. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στα μορφοπλαστικά χαρακτηριστικά του έργου του, όπως η γραμμικότητα, οι συμβολικές αναπαραστάσεις, οι γεωμετρικοί σχεδιασμοί και οι εικαστικές συνθέσεις, στοιχεία που προσφέρουν πλούσιο πεδίο παιδαγωγικής αξιοποίησης για παιδιά μικρών ηλικιών. Η δεύτερη ενότητα επικεντρώνεται στον σχεδιασμό και την παρουσίαση ενός προτεινόμενου εκπαιδευτικού σεναρίου για μαθητές της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Μέσα από τη διερεύνηση της ζωγραφικής και της εικαστικής δημιουργίας, καθώς και μέσω βιωματικών δραστηριοτήτων που συνδυάζουν παραδοσιακά και ψηφιακά μέσα, επιδιώκεται να υποστηριχθεί η ανάπτυξη της δημιουργικότητας, της εικαστικής αντίληψης και της ενεργού συμμετοχής των παιδιών στη μαθησιακή διαδικασία. Η εργασία αναδεικνύει τον ρόλο του εκπαιδευτικού ως εμψυχωτή και διαμεσολαβητής της δημιουργικής εμπειρίας και προτείνει τρόπους ένταξης της σύγχρονης ελληνικής τέχνης στο σχολικό πλαίσιο με παιδαγωγικά τεκμηριωμένο τρόπο.","abstract_has_math":false,"creators":["ΚΑΛΠΑΚΑ ΕΛΕΝΗ","KALPAKA ELENI"],"institution":null,"degree_name":null,"degree_level":null,"degree_discipline":null,"degree_department":null,"school":null,"contributors":[],"advisors":[],"committee_chairs":[],"committee_members":[],"year":2026,"date_issued":"2026","date_published":"2026","updated_at":"2026-07-24T01:02:32Z","subjects":["Καλές Τέχνες - Ψυχαγωγία","Fine arts - Entertainment"],"languages":["Ελληνικά","Greek"],"rights":[],"rights_urls":[],"identifier_entries":[{"key":"dc:identifier","label":"Identifier","values":["uoadl:5402149"],"render_values":[{"text":"uoadl:5402149","href":null,"code":true}]}]},"links":{"outbound_url":"https://pergamos.lib.uoa.gr/uoa/dl/object/5402149","outbound_label":"Repository record","outbound_source":"dc:identifier"},"metadata_groups":[{"id":"people","label":"People","entries":[{"key":"dc:creator","label":"Author","values":["ΚΑΛΠΑΚΑ ΕΛΕΝΗ","KALPAKA ELENI"]}]},{"id":"academic_context","label":"Academic Context","entries":[{"key":"dc:date","label":"Dc Date","values":["2026"]},{"key":"dc:type","label":"Dc Type","values":["born_digital_postgraduate_thesis","Διπλωματική Εργασία","Postgraduate Thesis"]}]},{"id":"subjects_keywords","label":"Subjects and Keywords","entries":[{"key":"dc:subject","label":"Dc Subject","values":["Καλές Τέχνες - Ψυχαγωγία","Fine arts - Entertainment"]}]},{"id":"language_rights","label":"Language and Rights","entries":[{"key":"dc:language","label":"Dc Language","values":["Ελληνικά","Greek"]}]},{"id":"identifiers","label":"Identifiers","entries":[{"key":"dc:identifier","label":"Identifier","values":["uoadl:5402149","https://pergamos.lib.uoa.gr/uoa/dl/object/5402149"]}]},{"id":"additional","label":"Additional Metadata","entries":[{"key":"dc:description","label":"Description","values":["Η παρούσα διπλωματική εργασία διερευνά την εκπαίδευση μέσω της τέχνης και, ειδικότερα, τη δυνατότητα αξιοποίησης της ζωγραφικής του Αλέξη Ακριθάκη, ως παιδαγωγικού μέσου για την καλλιέργεια της δημιουργικής σκέψης, της δράσης και της εικαστικής αντίληψης μαθητών της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Η τέχνη προσεγγίζεται όχι ως διακοσμητικό ή συμπληρωματικό στοιχείο της εκπαιδευτικής διαδικασίας, αλλά ως ενεργή μορφή μάθησης που ενισχύει την έκφραση, τον πειραματισμό και την προσωπική νοηματοδότηση. Η εργασία αναπτύσσεται σε δύο βασικές ενότητες. Στην πρώτη ενότητα παρουσιάζεται το θεωρητικό πλαίσιο που αφορά τη σχέση τέχνης και εκπαίδευσης, καθώς και η μελέτη της ζωής και του εικαστικού έργου του Αλέξη Ακριθάκη. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στα μορφοπλαστικά χαρακτηριστικά του έργου του, όπως η γραμμικότητα, οι συμβολικές αναπαραστάσεις, οι γεωμετρικοί σχεδιασμοί και οι εικαστικές συνθέσεις, στοιχεία που προσφέρουν πλούσιο πεδίο παιδαγωγικής αξιοποίησης για παιδιά μικρών ηλικιών. Η δεύτερη ενότητα επικεντρώνεται στον σχεδιασμό και την παρουσίαση ενός προτεινόμενου εκπαιδευτικού σεναρίου για μαθητές της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Μέσα από τη διερεύνηση της ζωγραφικής και της εικαστικής δημιουργίας, καθώς και μέσω βιωματικών δραστηριοτήτων που συνδυάζουν παραδοσιακά και ψηφιακά μέσα, επιδιώκεται να υποστηριχθεί η ανάπτυξη της δημιουργικότητας, της εικαστικής αντίληψης και της ενεργού συμμετοχής των παιδιών στη μαθησιακή διαδικασία. Η εργασία αναδεικνύει τον ρόλο του εκπαιδευτικού ως εμψυχωτή και διαμεσολαβητής της δημιουργικής εμπειρίας και προτείνει τρόπους ένταξης της σύγχρονης ελληνικής τέχνης στο σχολικό πλαίσιο με παιδαγωγικά τεκμηριωμένο τρόπο.","This master’s thesis explores education through art and, more specifically, the potential of utilizing the painting of Alexis Akrithakis as a pedagogical means for fostering creative thinking, action, and visual perception among students of the first and second grades of primary school. Art is approached not as a decorative or supplementary element of the educational process but as an active form of learning that enhances expression, experimentation, and personal meaning-making. The thesis is structured into two main sections. The first section presents the theoretical framework concerning the relationship between art and education, as well as an examination of the life and visual work of Alexis Akrithakis. Emphasis is placed on the formal and morphological characteristics of his work, such as linearity, symbolic representations, geometric designs, and visual compositions, which offer a rich field for pedagogical application with young children. The second section focuses on the design and presentation of a proposed educational scenario addressed to first- and second-grade primary school students. Through the exploration of painting and visual creation, as well as through experiential activities that combine traditional and digital media, the study aims to support the development of creativity, visual perception, and active student participation in the learning process. The thesis highlights the role of the teacher as an animator and mediator of the creative experience and proposes ways of integrating contemporary Greek art into the school context in a pedagogically grounded manner."]},{"key":"dc:title","label":"Title","values":["Η εκπαίδευση μέσα από την τέχνη: Ένα διδακτικό σενάριο βασισμένο στην τέχνη του Αλέξη Ακριθάκη με στόχο την αφύπνιση της δημιουργικής σκέψης και δράσης καθώς και της εικαστικής αντίληψης των παιδιών των πρώτων τάξεων του δημοτικού σχολείου"]}]}],"canonical_facts":{"dc:creator":["ΚΑΛΠΑΚΑ ΕΛΕΝΗ","KALPAKA ELENI"],"dc:date":["2026"],"dc:description":["Η παρούσα διπλωματική εργασία διερευνά την εκπαίδευση μέσω της τέχνης και, ειδικότερα, τη δυνατότητα αξιοποίησης της ζωγραφικής του Αλέξη Ακριθάκη, ως παιδαγωγικού μέσου για την καλλιέργεια της δημιουργικής σκέψης, της δράσης και της εικαστικής αντίληψης μαθητών της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Η τέχνη προσεγγίζεται όχι ως διακοσμητικό ή συμπληρωματικό στοιχείο της εκπαιδευτικής διαδικασίας, αλλά ως ενεργή μορφή μάθησης που ενισχύει την έκφραση, τον πειραματισμό και την προσωπική νοηματοδότηση. Η εργασία αναπτύσσεται σε δύο βασικές ενότητες. Στην πρώτη ενότητα παρουσιάζεται το θεωρητικό πλαίσιο που αφορά τη σχέση τέχνης και εκπαίδευσης, καθώς και η μελέτη της ζωής και του εικαστικού έργου του Αλέξη Ακριθάκη. Ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στα μορφοπλαστικά χαρακτηριστικά του έργου του, όπως η γραμμικότητα, οι συμβολικές αναπαραστάσεις, οι γεωμετρικοί σχεδιασμοί και οι εικαστικές συνθέσεις, στοιχεία που προσφέρουν πλούσιο πεδίο παιδαγωγικής αξιοποίησης για παιδιά μικρών ηλικιών. Η δεύτερη ενότητα επικεντρώνεται στον σχεδιασμό και την παρουσίαση ενός προτεινόμενου εκπαιδευτικού σεναρίου για μαθητές της Α΄ και Β΄ τάξης του δημοτικού σχολείου. Μέσα από τη διερεύνηση της ζωγραφικής και της εικαστικής δημιουργίας, καθώς και μέσω βιωματικών δραστηριοτήτων που συνδυάζουν παραδοσιακά και ψηφιακά μέσα, επιδιώκεται να υποστηριχθεί η ανάπτυξη της δημιουργικότητας, της εικαστικής αντίληψης και της ενεργού συμμετοχής των παιδιών στη μαθησιακή διαδικασία. Η εργασία αναδεικνύει τον ρόλο του εκπαιδευτικού ως εμψυχωτή και διαμεσολαβητής της δημιουργικής εμπειρίας και προτείνει τρόπους ένταξης της σύγχρονης ελληνικής τέχνης στο σχολικό πλαίσιο με παιδαγωγικά τεκμηριωμένο τρόπο.","This master’s thesis explores education through art and, more specifically, the potential of utilizing the painting of Alexis Akrithakis as a pedagogical means for fostering creative thinking, action, and visual perception among students of the first and second grades of primary school. Art is approached not as a decorative or supplementary element of the educational process but as an active form of learning that enhances expression, experimentation, and personal meaning-making. The thesis is structured into two main sections. The first section presents the theoretical framework concerning the relationship between art and education, as well as an examination of the life and visual work of Alexis Akrithakis. Emphasis is placed on the formal and morphological characteristics of his work, such as linearity, symbolic representations, geometric designs, and visual compositions, which offer a rich field for pedagogical application with young children. The second section focuses on the design and presentation of a proposed educational scenario addressed to first- and second-grade primary school students. Through the exploration of painting and visual creation, as well as through experiential activities that combine traditional and digital media, the study aims to support the development of creativity, visual perception, and active student participation in the learning process. The thesis highlights the role of the teacher as an animator and mediator of the creative experience and proposes ways of integrating contemporary Greek art into the school context in a pedagogically grounded manner."],"dc:identifier":["uoadl:5402149","https://pergamos.lib.uoa.gr/uoa/dl/object/5402149"],"dc:language":["Ελληνικά","Greek"],"dc:subject":["Καλές Τέχνες - Ψυχαγωγία","Fine arts - Entertainment"],"dc:title":["Η εκπαίδευση μέσα από την τέχνη: Ένα διδακτικό σενάριο βασισμένο στην τέχνη του Αλέξη Ακριθάκη με στόχο την αφύπνιση της δημιουργικής σκέψης και δράσης καθώς και της εικαστικής αντίληψης των παιδιών των πρώτων τάξεων του δημοτικού σχολείου"],"dc:type":["born_digital_postgraduate_thesis","Διπλωματική Εργασία","Postgraduate Thesis"]},"updated_at":"2026-07-24T01:02:32Z"}